miércoles, 18 de enero de 2017

Com serà el control de "La plaça del diamant"

Abans de veure quina estructura tindrà el control, ens fixarem en les preguntes que sobre La plaça del Diamant durant diversos anys i si som capaços de respondre-les:


  • La plaça del Diamant és considerada una novel·la psicològica. Raoneu aquesta afirmació, tenint en compte tant els aspectes argumentals com els formals de la novel·la en què es fonamenta. 
Primer hauríem de saber què és una novel·la psicològica: la novel·la psicològica va sorgir a principis del segle XX i intentava reflectir el món interior dels personatges, els sentiments, la vida interior, la maduració i l'evolució, el caràcter, la ideologia... Té com a característiques la subjectivització, la introspecció en la psicologia i el reflex del món interior del protagonista —prenent com a base els estudis realitzats per Sigmund Freud— i la utilització del discurs directe lliure i el monòleg interior (procediment narratiu que consisteix a exposar d’una forma directa allò que s’agita en el subconscient d’un personatge, o allò que, d’una manera tumultuosa, sorgeix de la seva consciència. Ha estat emprat sobretot per narradors del XX i aconsegueix la realització màxima a l’obra de Joyce, va vinculat amb les doctrines de la psicoanàlisi i, generalment, amb la concepció relativista i multivalent de la personalitat humana; estilísticament suposa un trencament amb la sintaxi, l'arbitrarietat de la utilització dels signes de puntuació i l'escriptura per associació d'idees). La majoria tracten persontages femenins, perquè creien que era més complexa i, per tant, més interessant. 
Ara que ja ho sabeu, sabríeu respondre?
  • Comenteu el següent fragment del darrer capítol de La plaça del Diamant. Partint sempre de l’anàlisi del fragment i tenint en compte el seu moment en l’argument de la novel·la, proposeu-ne una interpretació i valoreu-ne la presència d’elements que han adquirit un paper decisiu en l’obra, com també els recursos lingüístics i literaris que tenen a veure amb el punt de vista de la narradora. 

[...] I a la primera passa que vaig fer encara veia el tramvia deixat anar aixecant espurnes vermelles i blaves entre les rodes i els rails. [...] I a l’altra banda em vaig girar i vaig mirar amb els ulls i amb l’ànima i em semblava que no podia ser de cap de les maneres. Havia travessat. I em vaig posar a caminar per la meva vida vella fins que vaig arribar davant de la paret de casa, sota de la tribuna... La porta estava tancada. Vaig mirar enlaire i vaig veure en Quimet, que, al mig d’un camp, prop del mar, quan jo estava embarassada de l’Antoni, em donava una floreta blava i després es reia de mi. Volia pujar a dalt, fins al meu pis, fins al meu terrat, fins a les balances i tocar-les tot passant. [...] I em vaig girar d’esquena a la porta i vaig reposar i tenia molta matinada a dins. I em vaig tornar a girar de cara a la porta i amb la punta del ganivet i amb lletres de diari vaig escriure Colometa, ben ratllat endintre, i, com d’esma, vaig posar-me a caminar i les parets em duien que no els passos, i vaig ficar-me a la plaça del Diamant: una capsa buida feta de cases velles amb el cel per tapadora. I al mig d’aquella tapadora hi vaig veure volar unes ombres petites i totes les cases es van començar a gronxar com si tot ho haguessin ficat a dintre d’aigua i algú fes bellugar l’aigua a poc a poc i les parets de les cases es van estirar amunt i es van començar a decantar les unes contra les altres i el forat de la tapadora s’anava estrenyent i començava a fer un embut. I vaig sentir una companyia a la mà i era la mà d’en Mateu i a la seva espatlla se li va posar un colom corbata de setí i jo no n’havia vist mai cap, però tenia plomes de tornassol i vaig sentir un vent de tempesta que s’arremolinava per dintre de l’embut que ja estava gairebé clos i amb els braços davant de la cara, per salvar-me de no sabia què, vaig fer un crit d’infern. Un crit que devia fer molts anys que duia a dintre i amb aquell crit, tan ample que li havia costat de passar-me pel coll, em va sortir de la boca una mica de cosa de no-res, com un escarabat de saliva... i aquella mica de cosa de no-res que havia viscut tant de temps tancada a dintre era la mevajoventut que fugia amb un crit que no sabia ben bé què era... ¿abandonament? [...]


  • De les quatre qüestions següents, assenyaleu l’única resposta que considereu vàlida per a cada una. 
La plaça del Diamant, Mercè Rodoreda:
a) evoca, com en un dietari, els seus records de joventut.
b) dóna una visió nostàlgica de la Barcelona dels anys anteriors i immediatament posteriors a la Guerra Civil.
c) construeix un petit món de ficció, basat, però, en la realitat de la vida en un barri obrer barceloní dels anys 30 i 40 del segle XX.
d) narra uns fets històrics protagonitzats per persones reals.


  • A propòsit de La plaça del Diamant, la crítica Carme Arnau ha escrit:
La plaça del Diamant és, entre altres lectures possibles, una novel·la psicològica centrada en un personatge femení, Natàlia-Colometa, una figura que, empesa per l’inexorable pas del temps i les circumstàncies històriques, haurà de madurar, semblantment al microcosmos on viu ben arrelada.
Analitzeu aquesta idea i relacioneu-la amb alguns fragments de l’obra que hàgiu llegit. 

  • A partir d’aquest fragment, que correspon al capítol XXII de La plaça del Diamant, de Mercè Rodoreda, expliqueu les principals característiques estilístiques i narratives de la novel·la. 

La senyora Enriqueta deia que tot allò era fora de mida, que li havien fet malbé el negoci. Tot a passeig. I a veure què passaria amb el que tenia al banc. Es va posar a vendre botons i lligacames de senyor, per terra, al carrer de Pelayo. En Quimet el veia molt poc, amb prou feines si, de vegades, venia a dormir. Un dia em va dir que la cosa es posava negra i que hauria d’anar al front d’Aragó. I em va dir que havien pogut treure mossèn Joan. I que mossèn Joan, amb vestits d’en Mateu i amb un camió que els havia procurat en Cintet, havia passat la frontera. Té, em va dir. I em va donar dues monedes d’or i va dir que mossèn Joan les hi havia donades per mi i els nens, que potser les necessitaríem més que no pas ell, perquè ell, fos on fos que anés a parar, Déu l’ajudaria i no el deixaria morir mentre no fos la seva hora. I vaig guardar les monedes i en Quimet va afegir que no deixés els meus amos, que sempre, amb el temps que feia que els servia, em podrien treure d’un mal pas i que encara que la cosa es posés negra s’acabaria aviat i que no hi havia més remei que passar pel camí estret. I va dir, sembla que la Griselda va amb un de molt sonat i no vol saber res d’en Mateu...Desgràcies.

  • A partir d’aquest fragment del primer capítol de La plaça del Diamant, de Mercè Rodoreda, caracteritzeu narrativament el personatge de la narradora-protagonista i doneu els principals trets de la seva evolució. 
Quan estarem ben sols, tota la gent desada a dintre de les cases i els carrers buits, vostè i jo ballarem un vals de punta a la plaça del Diamant... volta que volta...Colometa. Me’l vaig mirar molt amoïnada i li vaig dir que em deia Natàlia i quan li vaig dir que em deia Natàlia encara riu i va dir que jo només em podia dir un nom: Colometa.

I ara sí, l'estructura del control:
a) Tindrà un fragment de la novel·la que haureu de situar i sobre el qual es faran unes quantes prreguntes que haureu de respondre.
b) Hi haurà una pregunta de resposta extensa.
c) Hi haurà 5 preguntes de resposta breu.

Si voleu fer alguna pregunta o repassar alguna part concreta, ara és el moment.

lunes, 16 de enero de 2017

Qüestions de morfosintaxi que s'han de saber (3)

Per recordar com es fa la substitució pronominal, podeua anar a aquest enllaç on s'explquen tots els casos de manera molt clara:


Amb tot, aquí us deixaré una llista de tots els pronoms amb el que poden substituir i exemples que espero que aclareixin els dubtes:

  • em: pot ser reflexiu, formar part del verb (aprimar-me); pot fer de CD (estimar-me); pot fer de CI (dir-me).
  • et: pot ser reflexiu, formar part del verb (aprimar-te); pot fer de CD (estimar-te); pot fer de CI (dir-te).
  • es: pot ser reflexiu, formar part del verb (aprimar-se); pot fer de CD (estimar-se); pot fer de CI (dir-se)
  • ens: pot ser reflexiu, formar part del verb (aprimar-nos); pot fer de CD (estimar-nos); pot fer de CI (dir-nos).
  • us: pot ser reflexiu, formar part del verb (aprimar-vos); pot fer de CD (estimar-vos); pot fer de CI (dir-vos).
  • el/la/els/les: poden fer de CD si aquest està definit, cosa que vol dir que comença per un article (el, la, els, les) o per un demostratiu (aquest/a/s/es; aquell/a/s/es): l'estimo; els vull... també poden fer d'atribut definit, tot i que només en un context culte: les són.
  • li/els: poden fer de CI: li telefona; els telefona.
  • en: pot fer de CD, si aquest està indeterminat o du un quantitatiu davant que es repetirà després: en tinc unes quantes. Pot fer d'atribut si es vol fer èmfasi en el missatge que transmet: n'és molt, de llest. Pot fer de CRV si aquest regeix la preposició "de": en parlem quan vulguis. Pot fer de CPred si els verbs que el duen són: fer-se; dir-se; elegir o nomenar: Ell se'n diu. Pot fer de CC de lloc quan aquest indica origen o procedència i comença per la preposició "de": En ve. Pot fer de Subjecte quan no és definit i el trobem darrere del verb: en vénen (vénen camions). I, finalment, pot fer de CN si és un SPrep. (de + SN) i el sintagma on està inclòs, no se substitueix: en tenia galetes ("de maduixa" seria el que hem substituït)  
  • ho: pot fer de CD si aquest és una expressió neutra de significat (això o allò) o una frase subordinada: ho vols. Pot fer d'atribut en qualsevol cas: ho està.  
  • hi: pot fer de CRV si aquest no comença per la preposició "de": hi penso. Pot fer de CC si és de lloc i no indica ni origen ni procedència ni va amb la preposició de: hi va; si és de mode: hi balla; o de CC de temps, d'instrument... hi pinto. Pot fer de CPred si els verbs que el duen no són: fer-se; dir-se; elegir nomenar: hi penjo les cortines. Pot fer de CI en les combinacions de CI més CD definit en el català de fora de València:
    • Li + el = l'hi
    • Li + la = la hi
    • Li + els = els hi
    • Li + les = les hi



Ordre que han de seguir els pronoms

domingo, 15 de enero de 2017

Expressió escrita núm 4 i núm 5.

Com ja us vaig dir la setmana passada, la primera expressió escrita d'aquesta avaluació ha estat un exercici, concretament el núm 4 de la pàg. 158.
Com que continuem treballant amb l'organitació del text, us toca ara fer un exercici més, el 13 de la pàg. 163, que, com que sí que és una expressió escrita, també l'he fet jo perquè veieu com va:

Construeix un text sobre el tema del sentit del ridícul. Et donem la progressió de la informació. Després resol les qüestions següents:

Diem que és "ridícul" allò que mou a riure-se'n , digne de què hom se'n rigui per grotesc, extravagant... i que tenim sentit del ridícul quan ens preocupa que alguna de les coses que fem siguin jutjades com a tals per les persones que ens envolten, siguin conegudes o no.
Quan parlem de "tímids", en canvi, fem referència als éssers vius que són poc animats i poc agosarats perquè tenen poca confiança en si mateixos.
Per tant, quan ets tímid és possible que no vulguis fer cap cosa per la qual es puguin riure de tu, però tampoc tindràs ganes de fer-ne qualsevol altra, o sigui, senzillament, no voldràs fer res que cridi l'atenció sobre la teva persona, perquè el que voldràs és passar desapercebut sempre, en qualsevol ocasió.
Els que tenen sentit del ridícul, amb un grau més o menys desenvolupat, només no voldran fer aquelles coses que creuen que no fan bé, perquè si els altres els veuen fer-les, potser se'n riuran. 
Per exemple, el sentit del ridícul et pot impedir ballar al mig de la classe encara que en tinguis ganes, què pensarien els altres? O interrompre un professor per demanar un dubte que et sorgeix, i si ets l'únic que no entens el que vols preguntar? Poden pensar que no ets tan llest com vols fer semblar...
Tots tenim una mica de sentit del ridícul, com a mínim, però no el tenim al mateix nivell durant totes les etapes de la nostra vida. Segurament, quan en tenim menys és quan som petits: durant la infantesa ens posem a córrer quan en tenim ganes, ens posem a cridar de felicitat si ens sentim feliços, però anem creixent i, d'una banda comencem a sentir frases tipus: "això ara no s'ha de fer" i, de l'altra, el nostre cos canvia i ens convertim en adolescents amb grans o sense i el nostre sentit del ridícul augmenta. Volem ser acceptats pel grup i no volem fer res que faci que el grup es rigui de nosaltres, ens tornem molt sensibles a la diferència entre riure amb nosaltres i riure's de... i continuem creixent, arribem a la maduresa i llavors el grup ja no ens importa o ja no ens ha d'importar tant i comencem a fer allò que ens ve de gust, tot i que mantenint les normes socials d'on ens trobem, o sigui, potser tornem a ballar senses sentir-nos ridículs, però ho farem a una festa, no a la feina; fins que ens fem vells i el podem tornar a perdre del tot, depenent de l'estat del nostre cervell i de com de tornada de tot ens sentim.
Tenir un mínim sentit del ridícul és necessari, perquè no podem anar mostrant les nostres emocions constantment, imagineu-vos un dia que em desperto fluixa, vull dir-li una cosa positiva a un dels meus alumnes i m'emociono i em salten les llàgrimes, no home no, això no s'ha de fer, jo he de mantenir la compostura! Però tenir-ne molt és incòmode: per què no podem cantar si en tenim ganes i som al lloc adequat? Per què hem de passar vergonya si un amic nostre, per exemple, interpreta un paper a una obra de teatre? Un sentit del ridícul massa accentuat fa que ens trobem malament massa vegades.
Concloent, és bo tenir un mínim de sentit del ridícul, perquè ens estalvia situacions incòmodes, però és millor tenir-ne poc, perquè així és més fàcil ser feliç.

a) Posa un títol temàtic i un títol remàtic. Com a títol temàtic proposo: "El sentit del ridícul" i com a remàtic: "És la meva festa i faig el que vull".
b)Indica el tipus de progressió que planteja. La progressió temàtica que segueix és la següent: hi ha un hipertema (el sentit del ridícul) a partir del qual apareixen un seguit de temes relacionats que generen els remes: Definim ridícul, després definim sentit del ridícul, després el diferenciem del concepte de timidesa; després analitem la seva evolució durant les etapes d'evolució humanes; després valorem si és bo o no tenir-lo i acabem amb les conclusions a què hem arribat.
c) Digues com has organitzat la informació en cada paràgraf. Cada paràgraf conté un subtema o rema:
1r: definició de ridícul i de sentit del ridícul.
2n: definició de tímid.
3r: explicació de la diferència entre un tímid i algú que té sentit del ridícul.
4t: evolució del sentit del ridícul a través de la nostra vida.
5è: part bona del sentit del ridícul ipart dolenta.
6è: conclusió.

miércoles, 11 de enero de 2017

Qüestions de morfosintaxi que s'han de recordar. (2)

Les oracions substantives:
  • Entenem per oració subordinada substantiva aquella que dins de l’oració principal fa la mateixa funció que faria un nom (o un sintagma nominal).
    • La teva actitud molesta els companys.
    • Que et comportis així molesta els companys
Des d’un punt de vista formal es poden distingir dos tipus diferents d'oracions substantives:
  • Les que duen el verb en infinitiu.
    • L’Enric no desitja ajudar-nos.
  • Les que són introduïdes per un nexe d'enllaç que marca el caràcter substantiu de la proposició.
    • L’Enric no desitja que l’ajudeu.
Oració subordinada substantiva d’infinitiu:
  • Les oracions d’infinitiu apareixen generalment quan el subjecte de l’oració principal i el de la subordinda coincideixen.
    • Els pares desitgen saber les teves notes.
  • Amb tot, aquesta coincidència no es dóna quan l'oració funciona com a subjecte:
    • Trobar-nos els antics companys d’institut és l'objectiu d'aquest sopar.
  • Les oracions d’infinitiu poden fer les següents funcions:
    • Subjecte: Ens complau convidar-vos al casament de la nostra filla.
    • CD: Pretenien fer-nos combregar amb rodes de molí.
    • CRV: Penseu de comprar les entrades per al concert.
    • Complement del nom: Li passava la idea de tirar-se pel balcó.
    • Complement de l’adjectiu: És indigne de considerar-se amic nostre.
    • Atribut: El seu gran objectiu era guanyar la lliga.
  • Les oracions d’infinitiu poden, o no, anar introduïdes només per la preposició "de" o per la preposició "a" en els següents casos:
    • Quan funcionen com a subjecte i apareixen postposades: Ens complau (de) convidar-vos al casament de la nostra filla.
    • Quan funcionen com a CD d’un verb que expressa voluntat, projecte o desig (com decidir, desitjar, procurar, prohibir, ...): L’Ajuntament aprova (de) desviar el recorregut de la desfilada. Hem decidit (d’)anar-hi sols.
    • Quan funcionen com a CRV: Parla d'establir relacions. Pensa a fer un nou edifici. En aquest cas, fixeu-vos que si el verb regeix una altra preposició, aquesta s'ha de canviar: pensar en passa a: pensar a.
Les que són introduïdes per un nexe d'enllaç:
  • Oració subordinada substantiva de relatiu 
Les oracions subordinades substantives de relatiu es poden dividir segons el pronom en les que s'encapçalen per:
  • QUI (genèric de persona)
    • Funcions: totes les del substantiu que, semànticament, ha de ser un ésser viu: Qui menja sopes se les pensa totes. (subjecte); El govern ajudarà els qui obrin un negoci. (CD); Donarem el regal a aquell qui se’l mereixi. (CI); Pots venir a la festa amb tothom qui vulguis. (CC Companyia); Potser m’has pres per qui no sóc. (Predicatiu); La proposta només serà aprovada per qui assisteixi a la reunió. (C Agent) 
    • Pot anar introduït per el(s), aquell(s), tothom o expressions similars.
  • QUE (genèric de coses)
    • Funcions: totes les del substantiu que, semànticament, no ha de ser un ésser viu: Això que acabes de dir és mentida. (Subjecte); El més perillós és justament el que no diuen. (Atribut); Prescindirem de tot allò que no necessitem. (CRV); Decora la casa amb el que et vingui de gust. (CC Instrument).
    • Du obligatòriament un d’aquests determinants: el això allò.
  • S'ha de recordar també que com el nexe és un pronom hem de saber diferenciar quina funció fa la frase subordinada sencera, respecte a la principal, de quina fa el pronom dins de la frase mateixa. Fixem-nos en aquesta frase:
    • Això que acabes de dir és mentida: ja hem dit que la frase subordinada fa de subjecte, però, quina funció fa "això que" dins la frase subordinada? doncs la frase subordinada ens quedaria així: (Tuacabes de dir això que: Tu ho acabes de dir; per tant, el pronom de relatiu és el CD de la frase subordinada.

• Hem de saber que en català el pronom de relatiu no pot anar mai introduït per "lo".

* Lo que digui el pare va a missa, entesos!
  • Oració subordinada substantiva completiva: 
Les oracions completives van introduïdes per la conjunció que.

Les característiques d’aquesta conjunció són:
  •  No pot anar mai precedida per l’article "el", però sí per l’expressió "el fet": *El que li ho comentis tu no és gaire convenient.// Que li ho comentis tu no és gaire convenient. // El fet que li ho comentis tu no és gaire convenient.
  • No es pot elidir quan introdueix una proposició que funciona de CD:*Preguem no trepitgin la gespa. // Preguem que no trepitgin la gespa.
  • No admet cap preposició davant: *La possibilitat de que es casin és nul·la. // La possibilitat que es casin és nul·la.// *No estic d’acord amb que tornis tan tard a casa.// No estic d’acord que tornis tan tard a casa.
  • L’oració completiva pot fer les següents funcions:
    • Subjecte: Que t’hagis barallat amb mitja família és problema teu.
    • CD: Els sospitosos van declarar que ells no havien estat al lloc del robatori.
    • CRV: No t’adones que t’estan prenent el pèl? Fixa't que aquí no hem posat la preposició i que aquesta apareix quan canviem la frase subordinada per una expressió neutra de significat (això o allò): No t'adones d'això?
    • Complement del nom: Tinc la certesa que es farà justícia amb vosaltresFixa't que aquí no hem posat la preposició i que aquesta apareix quan canviem la frase subordinada per una expressió neutra de significat (això o allò): Tinc la certesa d'això?
    • Complement de l’adjectiu: Esteu convençuts que per aquí es va a la Mola?Fixa't que aquí no hem posat la preposició i que aquesta apareix quan canviem la frase subordinada per una expressió neutra de significat (això o allò): Esteu convençuts d'això?
    • Atribut: El teu principal defecte és que no saps callar.
Oració subordinada substantiva interrogativa indirecta

Les oracions interrogatives indirectes es divideixen en:
  • Totals (la resposta afecta tot el que es pregunta): introduïdes per la conjunció si, que només actua com a nexe. L’única funció que poden fer és de CD: Em pregunto si alguna vegada em fareu cas.
  • Parcials (la resposta es correspon a una part de l’oració): introduïdes per un pronom interrogatiu, que fa de nexe, alhora que fa una funció dins de l’oració subordinada:
    • Subjecte: Qui convidis a la festa no em preocupa.
    • CD: Tothom vol saber quan tornaràs als entrenaments.
    • CRV: Preocupeu-vos de qui se n’ha anat de la llengua.
    • Complement del nom: L’interès per com aniria la festa no el deixava dormir.
    • Complement de l’adjectiu: No és conscient de quantes mentides va dir.
    • Atribut: La seva única obsessió és com aprovar-ho tot.
  • S'ha de recordar també que com que el nexe és un pronom hem de saber diferenciar quina funció fa la frase subordinada sencera respecte a la principal, de quina fa el pronom dins de la frase mateixa. Fixem-nos en aquesta frase:
  • Tothom vol saber quan tornaràs als entrenaments: ja hem dit que la frase subordinada fa de CD, però, quina funció fa "quan" dins la frase subordinada? doncs la frase subordinada ens quedaria així: (Tu) tornaràs als entrenaments quan: per tant, el pronom de relatiu és el CC de temps de la frase subordinada.


martes, 10 de enero de 2017

Qüestions de morfosintaxi que s'han de recordar. (1)

Què passa amb els QUÈ's!

Començarem amb els "que" no accentuats:

  • que conjunció: actua com a nexe de l'oració subordinada respecte a la principal i només fa aquesta funció, cap altra:
    • Li agrada que plogui.
  • que pronom de relatiu: actua com a nexe de l'oració subordinada respecte a la principal i a més fa una funció dintre de la subordinada: 
    • Va conèixer una noia que era occitana (la noia era que // la noia era occitana: el que fa d'atribut de l'oració subordinada) 
    • El/ allò que volia ja estava venut. (Ell volia que o el que: aquest que fa de complement directe de l'oració subordinada)
  • que emfàtic: actua només per fer èmfasi, té doncs, aquesta única funció: 
    • (Que) vols una maduixa? I la frase funcionarà igual si aquest que no hi és.
I ara amb els "què" accentuats:

  • què pronom interrogatiu: equival sempre a una expressió tipus "quina cosa" i el podem trobar tant a preguntes directes (amb signe d'interrogació) com a indirectes (sense); com que és un pronom, farà una funció dins de la frase:
    • Què dius? (quina cosa dius: dius "què", per tant, fa de complement directe)
    • Voldria que em digués què vol però no hi ha manera. (quina cosa vol: vol "què", torna a fer de complement directe)
  • què pronom de relatiu: sempre va precedit de preposició i sempre es pot intercanviar per "el qual", "la qual", "els quals" o "les quals", tot conservant la preposició que duia, com que és un pronom, també farà una funció a la frase subordinada:
    • La perruca amb què (amb la qual) surt al carrer no m'agrada gens. (Surt al carrer amb què // surt al carrer amb la perruca: el què fa de CCM)

La Plaça del Diamant 16 (més coses)

Guió per al comentari de l’obra. 
Després de l’anàlisi detinguda de les interioritats de l’obra, com una mena de guió alternatiu, trobareu una sèrie de punts que poden servir de pauta per esglaonar-ne el discurs. 
  • Contextualització · 
    • Malgrat la Guerra Civil, Catalunya manté la possibilitat de crear un públic lector. 
    • Els premis literaris i les empreses editorials són fonamentals per canalitzar el gènere de la novel·la. 
    • Autors de preguerra i noves fornades editen les seves obres: Benguerel, Pla, Pere Quart, Pedrolo, Calders i Llor, entre d’altres. 
    • Coexisteixen, en aquells moments, diverses tendències novel·lístiques: la novel·la catòlica, la novel·la d’ascendència existencialista, la influència del teatre de l’absurd, les propostes que provenen de l’avantguarda i la novel·la de base realista, entre d’altres. 
    • Els grans fets de la història (Dictadura de Primo de Rivera, República, Guerra Civil, exili) condicionen les opcions estètiques.  
    • La formació de Mercè Rodoreda no és acadèmica i es fonamenta en la lectura d’autors com Ruyra i Verdaguer. 
    • La plaça del Diamant és escrita a l’exili després de vint anys de silenci editorial de l’autora. 
    • L’autora és influenciada per l’obra de Mansfield, Tolstoj, Hemingway, Woolf o Kafka, entre molts d’altres. 
    • Als anys 60 del segle XX apareixen autors de nova fornada amb gran incidència, com Ferrater, en poesia, i obres emblemàtiques d’Espriu i Pere Quart. 
    • Es constata una necessitat de renovació literària. 
    • La rebuda crítica de les primeres novel·les de la Rodoreda no és bona i no és reconeguda pels jurats dels premis literaris. 
    • El 1974, Mirall trencat suposa una fita en l’obra de l’autora. 
    • El retorn de la novel·lista a Catalunya, després de l’exili, li comporta una pau vital i una derivació lírica de la seva obra.
  • Estructura 
    • L’estructura de la novel·la es pot entendre com una organització en tres parts: arrelament, maduració i aïllament, o en quatre: identitat, maternitat, revolució i alliberament, entre moltes altres possibles. 
    • La narració inicial de la novel·la es caracteritza per l’acceleració narrativa. 
    • Al personatge, li és segrestada la seva identitat per part de Quimet, i això implica un pla existencial en la configuració de la protagonista. · 
    • La Colometa es caracteritza per una actitud passiva i una sensibilitat sensorial aguda. 
    • La solitud és present en l’enyor de la mare i en el fresc de perfils masculins que l’envolten, especialment en el cas del marit, que és caracteritzat per la mandra i la fugida. 
    • La dona es veu sotmesa al domini masculí i és castigada, com si fos una possessió més, també en l’àmbit sexual. 
    • El casament comporta una pèrdua progressiva dels espais emotius de la protagonista i és obligada a una maternitat que la sotmet encara més. 
    •  Els coloms d’en Quimet aïllen la Natàlia i són més importants que la felicitat de la família. 
    • La gran història condiciona els destins dels personatges i desintegra encara més la unitat familiar. 
    • La misèria i la necessitat econòmica progressivament aboquen la Natàlia a la solitud, com una Penèlope que ja no espera el retorn de l’home. 
    • El despullament de la identitat augmenta amb la pèrdua dels elements domèstics que s’han de vendre. 
    • La mort, la dels fills i el suïcidi, sembla ser l’única alternativa d’una dona que ha estat desposseïda dels seus atributs humans. 
    • Davant d’una realitat brutalment desavinent apareixen els somnis i les visions simbòliques. 
    • La redempció final de la Colometa, de la mà del casament amb l’adroguer, es concreta en l’assumpció de la identitat de la senyora Natàlia, conscient de la significació de la seva vida. 
    • El procés de consciència és fonamental per assolir l’alliberament de tots els dominis que ha sofert. 
  • Temàtica i personatges 
    • La protagonista associa la plenitud existencial al color blanc. 
    • I el ganivet serà l’estri simbòlic amb el qual assolirà un nou lloc al món. 
    • Sota l’aparent fragilitat del personatge femení, s’hi amaga la força de la supervivència. 
    • La Natàlia és un personatge que fa els seus actes per una voluntat i necessitat d’amor. 
    • La novel·la és, també, una defensa d’aquest amor. 
    • Totes les accions de la protagonista van encaminades a aconseguir una identitat autònoma del món històric, social i masculí. 
    • La mare morta de la Natàlia és la manifestació de la seva mancança emocional. 
    • La Griselda pot entendre’s com una extensió femenina de la masculinitat i la Julieta, com el suport emocional de la Natàlia. 
    • Tots els personatges femenins estan codificats cromàticament. 
    • La masculinitat d’en Quimet és presentada des de la virilitat sexual, sense atributs emocionals. 
    • El personatge és sotmès a una animalització simbòlica. 
    • El marit s’associa a l’acció, també agressiva, dels coloms. 
    • L’Antoni és l’antagonista d’en Quimet en tots els aspectes: sexual, emocional, familiar. Ell sí que pot alimentar la família que no ha pogut engendrar. 
  •  Consideracions formals 
    • La tècnica narrativa de La plaça del Diamant és una autèntica troballa de discurs-confessió d’un narrador testimoni que parla en veu baixa. 
    • La primera persona no té una visió global de tots els fets de la història i això implica el·lipsis pròpies del discurs de la memòria. 
    • L’estil s’allunya de l’artifici literari i opta per una oralitat que fa versemblant la història i afavoreix el procés d’identificació del lector amb la protagonista. 
    • El discurs pretén evidenciar un procés de pensament i de consciència en l’ús de la veu narrativa. 
    • La veu narrativa funciona segons les directrius de l’associació d’idees i d’elements suggeridors que, sovint, són elevats a la categoria de símbols. 
    • L’estil cerca el suggeriment en la narració dels fets i, per això, utilitza recursos sintàctics senzills i repetitius.

La Plaça del diamant de Mercè Rodoreda (15). La forma.

Consideracions formals. 
Una de les virtuts més destacables de Mercè Rodoreda és la seva manera de narrar. 
Si bé la matèria narrativa que exposa ja és prou potent, la manera de servir-nos-la és d’una novetat, en el context de la literatura catalana del moment, sense precedents. 
La primera persona de la novel·la constitueix una veu que no explica uns fets tant com relata internament un procés de memòria sensitiva que encadena associacions diverses, d’objectes o fets, que manifesten determinats nivells de consciència. 
La novel·la és construïda des del discurs-confessió d’un personatge, Natàlia, que diu un tros de vida viscuda. 
Per això el discurs sembla que sigui dit en veu baixa i no explicita tots els fets i totes les significacions; el lector haurà d’estar atent a les el·lipsis per restituir el significat global del monòleg. 
D’aquesta manera, la narradora supera els clixés artificiosos de la narració tradicional i no utilitza fórmules literàries com ara les comparacions a l’ús, sinó que presenta les relacions de significats i analogies com una sensació. 
Aquesta perspectiva de la narradora no comporta una manca d’autoritat de la veu narrativa, pel fet que no domini el panorama global que tindria una tercera persona, o una primera que no fos el mateix personatge que ha viscut els fets: de fet, que la veu sigui la d’una dona que ha recuperat una identitat li atorga una entitat com a discurs molt significativa. L’eficàcia de la tria d’aquesta veu narrativa aconsegueix la credibilitat del discurs i l’efecte reverberant d’una memòria parlada que controla el temps i el tempo de la narració i dels buits de la narració, i juga amb les anticipacions i les retrospeccions de manera gens gratuïta. 
La lectura del discurs ens pot fer l'efecte que assistim a un pensament viu que es crea en el mateix moment que es diu. Tot i que l'autora, sap molt bé quins espais de memòria vol deixar en clarobscur i quins vol que rebin la llum.
I si el personatge està sotmès a una colla d’enigmes vitals que li costen de resoldre i de valorar, també el lector rep aquesta informació com una vida que cal valorar i interpretar. Per això és tan important la perspectiva narrativa d’evocar un passat que s’està construint davant dels nostres ulls amb totes les implicacions sensorials, com voldria Proust. 

El discurs permet passar de fora a dins del temps de la narració i el lector pot fer un exercici d’associació de pensament i memòria com el que fa la protagonista per tal d’interpretar-la més enllà dels cànons dels preceptes crítics de moda. 
I és així mateix que la novel·la s’escapa de les lectures reduccionistes de les diverses escoles crítiques, siguin psicoanalítiques, feministes, socials, historicistes o hagiogràfiques. 
Llegir La plaça del Diamant, des d’aquesta perspectiva i amb aquesta llibertat, ensenya de llegir, perquè obliga a fer un exercici de comunicació com el que la protagonista desitja i, finalment, la fa créixer i existir. 
Per tant, l’estratègia narrativa de Rodoreda està en consonància amb la defensa d’un personatge que vol la igualat amb el seu interlocutor. A més a més, el perfil social de la Natàlia afavoreix i fa versemblant un estil planer i oral que defuig l’artificiositat i que sustenta, en la denotació i connotació dels fets, els personatges i els objectes exposats. 
La llengua i l’estil, doncs, són naturals i suggeridors, com ho era la llengua menestral de l’època. Empra una sintaxi no fonamentada en la subordinació pomposa i que confia en la coordinació i el polisíndeton per tal d’agilitzar el discurs i buscar la complicitat del lector. 
L’oralitat també l’aconsegueix amb l’ús de les interjeccions, amb estructures oracionals repetides, amb fraseologia popular i amb un lèxic sovint propens a la polisèmia. 
Tot plegat encarat al suggeriment segons les directrius simbolistes: suggerir més que no dir. En definitiva, l’obra que hem llegit  permet aguditzar la capacitat interpretativa tant de la forma com del contingut. 

lunes, 9 de enero de 2017

La Plaça del Diamant de Mercè Rodoreda (14). Els símbols.

És molt difícil fer una interpretació de tot el catàleg de símbols que apareixen a la novel·la, però cal destacar-ne els més importants:

  • Els coloms són el símbol central en la novel·la. D’entrada serveixen per anul·lar la identitat de la noia en el moment que en Quimet li posa el nom de Colometa, i això vol dir que l’animal representa la negació de la seva essència humana. També cal fer notar que són els encarregats d'eliminar l’espai vital de la protagonista, el deshumanitzen, representen el principi d’autoritat del marit, i li porten feina extra. De fet, els coloms impliquen l’esclavatge de la Natàlia i van associats al món masculí. D’alguna manera, l’ensinistrament dels coloms és paral·lel a l’"ensinistrament" de la Colometa. Ells mateixos constitueixen una societat que pot ser entesa com la societat real que oprimeix la protagonista. D’aquí que alguns crítics entenguin els coloms com un model de societat androcèntrica que entra en conflicte i amenaça la societat igualitària a què aspira la Natàlia. Per tant, tal com hem dit, la destrucció del món dels coloms té a veure amb la decisió d’eliminar un ordre social, històric i sexual que anul·la una determinada feminitat. 
  • I, en contra dels animals agressors i ocupadors associats a en Quimet, les veces de l’adroguer representen la possibilitat d’aliment emotiu que la protagonista necessita; un aliment que li permet la llibertat. 
  • Les nines de la botiga dels hules canalitzen la figura antitètica als coloms. Són l’element de la infantesa que encara permet creure en les emocions sense la subjecció i la tirania de la societat organitzada i patriarcal; ocupen un espai d’imaginari sense conflictes bèl·lics i sense l’ordre patriarcal, alhora que representen una maternitat sense el domini masculí. Les nines són una representació de la Natàlia de l’inici de la novel·la, d’abans de ser una dona sotmesa, quan anava vestida de blanc i era innocent. 
  • També cal assenyalar la significació de les balances de l’escala: aquest element apareix al principi de la novel·la i, de manera molt significativa i repetida, al final. La segona vegada que apareixen és just en el moment que la Natàlia pren la decisió d’acabar amb els coloms, com si les balances fossin un element de consciència dels seus diversos estats existencials. Com si exigissin una mena de judici i determini a fer una acció o a sospesar una acció feta. També les toca quan hi ha la visita fugaç d’en Quimet al capítol XXXI en el moment de misèria, quan ha de suportar el rebuig dels seus antics amos, quan l’Antoni li proposa el matrimoni, i, com si fos el testimoni conscient de la vida que ha deixat enrere, en el capítol final. Les balances marquen uns punts culminants en l’itinerari de la protagonista i l’ajuden a prendre consciència i a tirar endavant, com un talismà de justícia superior. 
No cal dir que els objectes que van apareixent en la novel·la es carreguen d’associacions simbòliques i que el fet d’observar-los o tocar-los és sempre significatiu. D’entrada, la necessitat de la protagonista de passar el dit per sobre d’alguns objectes té a veure amb una concepció sensitiva i del món sensorial que l’allunya de la història discursiva i ideològica del món masculí, alhora que vol ser la constatació de la seva pròpia existència. I els objectes sempre són reverberants, simbòlicament: 

  • L’armari que vol fer en Quimet és una caixa tancada, com una gàbia, com ho és el colomar. 
  • El blau dels ulls d’en Mateu que sempre s’associen a l’element aquós i positiu.
  • Els ous dels coloms i els ous vistos a l’església que fan referència a la maternitat i a l’eliminació d’aquesta maternitat. 
  • El cargol de mar que esdevé una persona que conté tots els gemecs, com ella mateixa... 
  • El quadre de les llagostes, que, segons com es miri, és possible associar-lo al càstig diví o al sexe amb què s’agredeix la dona, segons si se’n fa una interpretació bíblica o una de freudiana. 
  • El ganivet que té una connotació fàl·lica evident i surt, com ja hem dit en parlar del personatge de Natàlia, en moments decisius de la novel·la.
  • L'embut: que apareix com un objecte més quan els maldecaps són petits, però que agafa connotacions simbòliques quan veiem que és l'estri que emprarà per matar els fills i matar-se i, al final, quan és la plaça del Diamant que es converteix en un.
  • La moto: símbol de virilitat i de poder. L'home amb la màquina és capaç d'assolir la velocitat. La dona, en canvi, viu atemorida per ella.
  • Els objectes o les formes rodones: van associats al món que és el lloc on vivim. Sempre que pensa o té problemes, la Natàlia fa boletes, veu objectes rodons a l'església quan està resolta ja a acabar amb la seva vida i la dels seus fills...
  • El melic: és el símbol de la vida. Teòricament, i segons ella, d'on sorgeix.
En tot cas, la multitud de petits objectes que permeten construir un trencaclosques de significacions permeten, també, afirmar que La plaça del Diamant és una novel·la que, de vegades, supera els límits de la narració per assolir la força lírica i sintètica de la poesia. 

La Plaça del diamant de Mercè Rodoreda (13) estudi personatges

Anàlisi dels personatges 
  • Una Natàlia que lluita per una identitat autònoma. 
La Natàlia és la protagonista única i la veu narrativa. És un personatge testimoni dins de la història que condiciona la focalització de tota la novel·la i que és responsable de tots els nivells de consciència i de realitats. Ella concentra i construeix la percepció de la realitat exterior i de la realitat psicològica en una sola veu. D’alguna manera, és qui ens parla, com si fóssim els destinataris del seu discurs, un artifici que s'assoleix amb naturalitat i versemblança a força de treballar l'estil. A més, aquesta sensació que ens explica la seva vida es reforça pel que té de confessió, és un personatge que es despulla davant nostre, que ens diu què li agrada i què tem, que és complex, amb qui, com a lectors, ens podem identificar o no, però a qui acabem entenent. 
A més, com que parla des d'un present inconcret, ella sap, posseeix el passat, cosa que puguem dir que el discurs la converteix en un ésser mític  que representa la veu de tot un gènere o de tota una història social; en definitiva, d’un tot. Ella no és només la N-C, sinó que també és moltes de els dones que van ser-ne coetànies. 
La Natàlia-personatge, d’entrada, haurà de lluitar per la seva existència i la seva identitat, anul·lada des del primer capítol, quan en Quimet la bateja com a Colometa en el context sensual i sexual del ball. 
Des del primer capítol veiem com el pas de la infantesa a la joventut suposa l'inici d'una fugida de l’empresonament que comportarà l'entrada a l'edat adulta: la cinta de goma a la cintura estrenyent, estrenyent, com si estigués lligada en una branqueta d’esparreguera amb un filferro; aquesta cinta que és vista com un ganivet que la perfora des d’un bon començament; l’angoixa és l’element inicial de presentació del personatge en el context presumptament de celebració i festeig que suposa un ball de festa major.  
El ganivet torna a sortir quan la llevadora (al capítol VIII) ha de fer pas en el moment del part (la maternitat; per tant, també apareix com una agressió corporal); el trnem a trobar al capítol XXXIII tot aprimant el tap de suro que ha de tancar l’ampolla. I, finalment, és fonamental en el desenllaç de l’obra: la sortida al carrer amb el ganivet a la mà per acabar gravant el nom de Colometa a la casa de la seva vida anterior és absolutament simbòlica, en el sentit que la protagonista acaba dominant els espais i el temps de la vida anterior, que era alienant, per tal de fixar la seva identitat i ocupar un lloc al món. Aquest fet és important en la mesura que l’episodi implica un viatge conscient al temps passat, un domini de l’eina masculina (recordem les implicacions fàl·liques, segons la crítica psicoanalítica, del ganivet) i la tornada al nom original, ara amb un senyora al davant, que suposa la seva nova identitat. 
La incisió final del ganivet s’acompanya del crit d’alliberament i victòria per la supervivència assolida per sobre de la història i de les dinàmiques de domini que la protagonista ha hagut de suportar. 
I encara el viatge on s’opera aquesta assumpció d’una identitat plena, es produeix en el context nocturn i, és clar, el retorn a la casa compartida amb l’Antoni, l’adroguer, coincideix amb la sortida del sol. 
Si recordem el principi de la novel·la, podem observar com la Natàlia es perd en un espai col·lectiu caracteritzat pel caos, la suor, la fressa, l’enyor i el dolor, i ara, al final, la veiem recuperar un espai domèstic, ordenat i sense elements carnals que la sotmetin. 
No cal dir que aquests dos episodis, amb les seves circumstàncies narratives i simbòliques, donen una clau interpretativa en absolut desdenyable: D’aquesta manera, podem afirmar que la trinitat composta per la Natàlia-Colometa-senyora Natàlia configura un personatge paradoxalment fort des de la seva fragilitat. En efecte, si en algun moment hem tingut la temptació d’emparentar-la amb l’Emma Bovary, ben aviat hem hagut de desistir d’aquest paral·lelisme en virtut del vitalisme, malgrat tot, que el personatge traspassa. 
La voluntat de viure, tot i els festejos sovintejats amb la mort social i individual, explica la decisió, per part de l’autora, d’acabar la novel·la amb la imatge d’uns ocells «contents», contents de viure en llibertat enmig d’un bassiot, després de la pluja. La Colometa, la dona-ocell, habita finalment la llibertat de l’aigua corrent i la claredat del cel, i la seva persistència en la vida prové, indefectiblement, de la creença en un amor còsmic concretat en els fills i en l’Antoni i en Mateu. 
D’aquí que vulgui preservar la vida dels seus i, per això, «tapa» el forat del melic del marit, per conservar aquesta vida petita i total. 
La protagonista, a més a més, queda determinada pel blanc. Certament el color inicial és el del seu vestit del ball, el blanc que la lliga a la infantesa i a la puresa i que és, alhora, la suma de tots els colors, com si ella fos, també cromàticament, la suma testimonial de tots els personatges i de tota la història, tal com, de fet, és. 
Però la irrupció de la història i del sexe comporten un canvi de color: el vestit de color de fusta rosa, que ens adverteix del conflicte entre el blanc i el vermell: la Colometa blanca s’oposa al dolorós senyal vermell de la cinta del vestit, al negre i vermell del llit de la sogra, al vermell implícit del quadre de les llagostes (amb les implicacions bíbliques del foc), al vermell dels ulls i les potes dels coloms (amb ungles negres com el llit de la sogra), al vermell de la túnica del santcrist de la casa dels amos, als llums vermells que desitja en Quimet per a tot el país, a les flors vermelles del vestit de la Griselda, al vermell de les boletes místiques de l’església, al vermell de les mosques que ronden la rata i, finalment, al negre del vestit de dol per la mort d’en Quimet. Queda clar, doncs, que el personatge també s’explica per un simbòlic conflicte cromàtic que manifesta la seva lluita per la vida i la puresa. 
I, és clar, la temptació de relacionar-la amb la figura de Maria, amb el seu sant Josep fuster, en Quimet, és grossa; i també la d’establir una relació entre Natàlia i Eva, i Quimet i Adam, sustentada pel sermó del mossèn que és reportat en diverses ocasions i per les implicacions bíbliques del quadre de la senyora Enriqueta. 
Les referències a aquests episodis i la seva vinculació al Gènesi i a l’Apocalipsi serveixen per construir un discurs sobre el procés d’alliberament que la protagonista endega amb l’objectiu d’aconseguir una identitat que no provingui de la costella de l’home. En efecte, sí que la nostra protagonista lluita per alliberar-se del sentiment de culpa del pecat original inoculat per la religió catòlica, que actua, també, com una cinta engavanyadora que sotmet la feminitat al domini de l’home; d’aquí la visió de les barnilles de les costelles d’un Quimet mig enterrat al desert d’Aragó enteses com una gàbia de la qual cal alliberar-se (al capítol XLIV). 
També en el mateix sentit es pot entendre la referència a la dona de Lot, convertida en estàtua de sal (per desobeir l’home i mirar enrere) que trobem al capítol V: la Natàlia, en el transcurs de l’obra, experimenta l’alliberament de mirar enrere i sospesar tota la seva vida per esdevenir, finalment, un ens autònom. 
Per tot plegat, per tant, podem exposar que aquest procés d’afirmació no només s’acara a la masculinitat, sinó també als poders fàctics –com ara la religió, la tirania de la història i una determinada concepció del sexe entès com a sotmetiment de l’altra, amb la maternitat com a sentit últim de l’existència de la dona. 
La Natàlia es revolta en silenci i lentitud contra totes aquestes forces opressores. I, per això mateix, no podem pas dir que és un personatge passiu i pla, més aviat som davant d’un caràcter dinàmic i actiu, tot i el seu silenci. 


  • Una galeria heterogènia de feminitats.
Gairebé totes les altres dones de la novel·la constitueixen un fresc de la societat i les actituds del moment històric i social. 
Però la figura de la mare morta, acompleix una altra funció. D’entrada, serveix per evidenciar la sensació de solitud i indefensió de la protagonista, es vincula, abans de tot, a l’amor (només vivia per tenir-me atencions) i a l’alliçonament (aconsellar) vital. Al primer capítol, la seva absència és omnipresent i serveix per presentar les debilitats de la protagonista. Des de la seva inexistència, és recordada quan s’associa el merlot negre a la desgràcia, com si fos una fantasmal advertència del que vindrà.
I és que la seva mare ja havia conegut el silenci de la incomunicació de la vida matrimonial, per això la figura del pare no es carrega en cap moment de memòria emocional. En canvi, la mare morta esdevé un objecte tangible que la protagonista porta, i és la responsable de la seva blancor (m’havia avesat a dur vestits blancs). Certament la figura de la mare morta es contraposa a la del pare i a la de la sogra, i fins i tot, a la de la senyora Enriqueta. 
La mare d’en Quimet, als antípodes de la mare de la Natàlia, compleix una funció repressora com a extensió d’una societat patriarcal basada en el paper subsidiari de la dona com a òrgan reproductor i patrimonial d’una societat jerarquitzada, segons la classe social; menestral, però amb desig d’aburgesament, i religiosa. 
És ella qui regala un rosari a la protagonista com a símbol d’aquesta cadena que ha de passar a la filla –i, per tant, a totes les dones, que han de complir amb les obligacions del seu gènere. 
Per això, és en el seu espai vital que s’esdevé l’escena simbòlica de la sal que hem referit associada a la dona de Lot i, per això, el seu llit és negre, manifesta un gust superlatiu pels llacets i no vol flors al seu enterrament. Tot l’espai vital i emocional que comunica la mare morta s’esborra en la figura de la sogra. 
La Griselda, la dona d’en Mateu, representa un model d’alliberament femení sense vincles emocionals amb un determinat concepte d’amor. D’alguna manera, adquireix els patrons masculins que representa en Quimet per a la Natàlia. En el seu cas, sotmet l’estimació dependent d’en Mateu a partir del seu atractiu físic: la blancor de la pell amb les pigues rosades, la cintura prima i uns ulls de menta, tota de seda. Aquesta sensualitat vital, que és descrita just en el moment que la Natàlia és associada a les violetes, no és pas fortuïta.
La feina de mecanògrafa li serveix per allunyar-se del marit i de la filla i ampliar les seves relacions masculines. No és estrany que dugui unes sabates de pell de serp (recordem les implicacions simbòliques dels referents bíblics) que la vinculen al pecat sense consciència de culpa. La seva conducta portarà en Mateu a un buit existencial que acabarà amb la seva mort. 
La Julieta, de color de canari, brodada de verd és un personatge que actua com a contrafort de la protagonista. Més vinculada cromàticament als ocells cantadors, és la companya en la iniciació del ball, i apareix en moments puntuals per fer costat a la protagonista en els seus trànsits essencials: en la citada iniciació, en el casament (amb vestit color de cendra), en l’aparició de la vida no viscuda quan la Natàlia retroba el seu antic promès, en el naixement del fill (amb els bombons que diu que s’han de portar a la partera perquè ningú no pensa en la mare), en la construcció de l’amor sense sotmetiment carnal que es refereix a la protagonista quan ja és miliciana,
en el lliurament del fill a la colònia per subratllar el dolor i la fortalesa de la Natàlia, en la contraposició a la vellesa xafardera de la senyora Enriqueta, i en la recuperació del fill i la preocupació per portar llet a la família famèlica. Per tant, la seva funció és la de donar suport i enaltir la figura femenina de la protagonista. Vehicula l’amistat essencial més enllà o ençà de la gran història i de les ideologies. 
A l’altra banda de la Julieta, i com a extensió de la sogra, la senyora Enriqueta actua com una mare logística de la Colometa. És ella que incita la protagonista al casament, qui li fa d’assistent dels fills i qui té una curiositat malsana per conèixer el desenvolupament de la nit de nuvis. Entre libidinosa i partidària de l’ordre establert, reialista ideològicament, és una extensió del poder patriarcal, li fa el joc, procura pel melic del fill i, doncs, per la supervivència de l’home. Això sí, es preocupa per la supervivència econòmica de la Natàlia i és ella qui li aconsegueix les feines, però sempre que la Natàlia va a veure-la plou. 
El personatge de la veïna serveix per plasmar les preocupacions materials d’un sector social que entén l’existència com una activitat econòmica, patrimonial i sotmesa al destí de la reproducció d’uns valors representats per la família, sigui quina sigui. Per això, no pot entendre la conducta de la Julieta i la seva concepció de l’amor. I, d’alguna manera, al final de la novel·la, representa la vida morta que ha volgut superar la Colometa. És, per això, que és ella que li recorda en Quimet de manera regular, quan la protagonista s’ha refet amb l’Antoni, com si fos una ombra del passat que es nega a permetre l’alliberament de la dona, com la por de la protagonista que en Quimet sigui viu i que torni i no faci possible el trencament amb la vida morta. 
La Rita era en Quimet. Els ulls de mico i aquella mena de cosa que no es podia explicar què era, però que anava tota de cara a fer patir. Certament, la filla és un personatge que sent la temptació de fer patir el seu promès Vicenç: ella sent l’atracció de la velocitat, com el pare, i de la fugida que representa l’ofici d’hostessa d’aviació –vol aixecar el vol, no com un ocell, sinó com un representant dels nous temps tecnològics–, i no desitja afermar-se a la gravetat del lloc menestral que representa el seu pretendent. D’alguna manera, el promès és una extensió d’en Mateu, i la Rita una mixtura entre la Griselda i en Quimet. Es tracta d’un personatge antitètic a la mare: és rebeca i va a la seva, diu en Vicenç. És així que entenem el significat del moment en què la Natàlia, amb els peus en l’ombra que la filla acostada al balcó li projecta, sent por que aquesta ombra, com una palanca, la llenci enlaire.
De fet, és en aquest moment que hi ha una consciència del pas del temps, per part de la protagonista, i la provoca la figura amenaçant de la filla. Però, finalment, la filla confessa el seu enamorament d’en Vicenç i accedeix al casament i a una determinada vida. Amb tot, ella diu que no dirà mai el seu amor a en Vicenç, una mica com el seu pare, que també fa veure que no estima. 

  • De mascles alfa i altres possibles masculinitats.
El personatge d’en Quimet és l’epicentre del model de masculinitat dominadora. Ben altrament que la Natàlia, l’home és presentat per la seva sensualitat i sexualitat latents: tots els seus atributs físics estan destinats a ressaltar-ne la virilitat bàsica, que l’emparenta amb un món animal depredador. No cal dir que resulta atractiu, segons els cànons del moment; és actiu, sempre relacionat amb la velocitat de la moto, resulta aparentment vitalista, emprenedor, tot i la seva ingenuïtat, i propens a les idees progressistes de la República; però tot això, en ell, és una contradicció. La mandra és el que determina el seu poc compromís amb la família que vol construir; la consideració de la seva dona com si fos una nosa que cal suportar per assolir la procreació i la violència a què la sotmet tenen poc a veure amb les idees que diu professar. 
La seva activitat sexual agressora i sense tenir en compte la seva dona, a més de la referència a la misteriosa Maria, contrasta amb l’estimació que regala als coloms. Tot en ell és una tràgica contradicció. Ell és l’agent inicial de l’empresonament de la Colometa, com ho és de l’engabiament dels coloms. De fet, la seva mort coincideix amb la mort del darrer colom i amb l’inici del calvari que durà a la seva dona a aconseguir una nova identitat. L’autoritat, la fatxenderia i la tirania són els seus trets característics: és ell qui imposa la maternitat i els coloms, les dues famílies. Queda clar que es tracta d’un prototipus de personatge pla que va associat a unes icones simbòlicament unidireccionals: a més de la moto i la velocitat, també el fusell com a emblema de l’acció ideològica i agressiva. I, per això mateix, els seus espais no són compartits per la seva dona: recordem que disposa d’una cadira on només pot seure ell, i que el taller de fusteria també és estrictament seu, i com la seva obra, el colomar, envaeix l’espai de la Natàlia. Aquest egoisme exagerat fa versemblant la gelosia que en Quimet pateix; d’entrada, a causa del primer pretendent de la Natàlia, en Pere, i després, i més simbòlicament, de la capacitat creativa de la seva dona: fixem-nos que si ella és capaç d’engendrar dos fills, ell «engrendra» un cuc del qual se sent extremament orgullós. La voluntat de perpetuar-se d’en Quimet va més enllà dels seus propis fills, per això conserva el cuc en un pot. Però aquestes accions d’afirmació no abasten la família; en Quimet no és capaç d’alimentar-los, com sí que farà el segon marit de la Natàlia. Queda clar que en Quimet és la contrafigura de l’Antoni i del soldat anònim enamorat de la Julieta, ambdós amb una determinada efusió d’amor càndid i asexuat. Per tant, el primer marit sempre serà una amenaça per a la protagonista, fins i tot després de mort, pel temor que genera en la Natàlia el retorn d’en Quimet a la seva nova vida. 
Ben altrament, l’Antoni és el negatiu d’en Quimet: no disposa d’un atractiu físic, ni de la seva capacitat sexual (és l’"esguerradet" que no pot procrear), però disposa de l’aliment, tangible i simbòlic, que necessiten la Natàlia i els seus fills. Si en Quimet imposa els coloms, però no se’n cuida; l’Antoni disposa de les veces que alimentaran la humanitat de la Natàlia.
Ell representa la gravitació universal que contradiu la velocitat de fugida d’en Quimet; ell no fuig del seu espai i és un supervivent de les ferides de la vida (la simbòlica verola i la seva incapacitat sexual, en són les evidències). Per això sempre el trobem estàtic en el seu clos de la botiga, i des d’aquest lloc cerca la comunicació amb la seva dona i els seus afillats. I encara l’olor del llit de l’Antoni, una olor que el lliga a la seva família i a la seva mare, representa un recer proustià per a la Natàlia quan, al final de la novel·la, és contraposada a la pudor dels coloms que la remeten a en Quimet i que recorden l’olor de la sang i de la mort. Tot plegat ens revela una figura que, encara que tingui mutilada la seva virilitat, no perd la característica bàsica d’una altra masculinitat, la sensibilitat i capacitat de comunicació en condicions d’igualtat amb la persona estimada. L’Antoni contradiu la concepció androcèntrica que vehicula en Quimet. I, si bé al principi la relació sembla regida per la mútua necessitat dels dos "amants", al final de la novel·la s’ha instaurat una real i certa relació amorosa. D’aquí, l’acte de comunió, per part de la Natàlia, de tapar-li el melic per tal que no se li escapi la vida, la del seu segon marit i la d’una determinada concepció de vida assolida en la relació. 
En el mateix sentit, i com ja hem apuntat més amunt, el personatge d’en Mateu també actua com a reforç emocional de la protagonista. En efecte, la seva capacitat de comunicar-se amb la protagonista, el blau dels seus ulls associat al mar i a la flor, i el seu amor incondicional per la dona i la filla, el situen en un pentagrama simbòlic propi d’una determinada masculinitat-feminitat que el converteix en un personatge complet, però tràgic. 
D’una altra manera, però també tràgica, hi ha la figura del fill l'Antoni/Toni que representa l’emblema de la masculinitat fàl·lica del pare i esdevé un potencial agent agressor (el revòlver amb què «mata» la senyora Enriqueta, n’és un exemple) que repeteix els esquemes paterns (n'imita la coixesa), però que el seu pas per la colònia li roba la infantesa i l’obliga a una maduresa traumàtica que perfila una nova essència. Certament, el personatge passa del camp d’acció d’en Quimet a la influència de l’Antoni (cal notar la identificació amb el nom del padrastre), i això vol dir que l’home resultant assumeix els valors del nou pare. O sigui que opta per una vida fora de l’acció bèl·lica i de la fugida per seguir el negoci familiar de l'adrogueria. El personatge, per tant, és rodó, com ho és el de la seva germana, i el de la seva mare. 
Curiosament, la trinitat familiar que representen els supervivents de la tragèdia s’adiu amb la seva capacitat d’evolució psicològica i emotiva.